En cierta parte de X, la red de medios sociales antes conocida como Twitter, hay una broma que dice que Jennifer Lopez , estrella del pop, actor, código fuente de Google Images, ha estado haciendo algo parecido al karaoke todo el tiempo. I’m Real (remix) y Ain’t It Funny (remix) de López se encuentran entre los éxitos de radio más indelebles de la década de 2000, pero la voz flexible y seductora que escuchas es de Ashanti, cuyas grabaciones de demostración quedaron misteriosamente intactas en el final. pistas “La Sirenita realmente se basa en cómo Jennifer Lopez robó la voz de Ashanti”, bromeó un fanático.
Cuando se trata de lo real, lo real es el karaoke, López puede defenderse. El fin de semana pasado, apareció un video de Lopez rompiendo I Will Survive en un restaurante en Capri, Italia, cantando la letra como una diva criada en el evangelio de Sylvester y Donna Summer. También interpretó un favorito de su propio catálogo, demostrando que, si Let’s Get Loud pertenece a la inauguración presidencial de 2021, ciertamente también tiene un lugar en la Taverna Anema e Core. En los clips publicados en línea, López suena mejor que en mucho tiempo, casi como si quisiera recordarles a todos que sus últimos fracasos de taquilla nunca sucedieron y que posee una buena voz en excelente forma. Por cierto, el nuevo álbum de López se lanzará este otoño.
El karaoke es un deporte de igualdad de oportunidades, abierto a cualquier persona, independientemente de las octavas en su rango o capacidad para tocar una nota. Ese podría ser incluso el punto. Carrie Underwood, que está loca por el karaoke, comentó una vez: “¡El karaoke no es para gente que sabe cantar!”. Aun así, ha habido un aumento reciente de videos de karaoke de artistas como López, Demi Lovato y Ed Sheeran., que abrazan su sentido de diversión no estudiado y al mismo tiempo suenan notablemente mejor de lo que cualquiera que haga karaoke tiene derecho. Intencionalmente o no, la tendencia también se alinea con la intimidad no estudiada que ha llegado a definir la música y las imágenes de los jóvenes gigantes de las listas de éxitos como Billie Eilish, Olivia Rodrigo y SZA, cuyas letras suenan como tu grupo de chat y publican mierda como tú. Para estrellas glamorosas como Lopez o Lovato, los clips de sentimientos espontáneos son una forma de parecer identificable, al menos, lo más identificable posible desde una isla exclusiva en medio del Mediterráneo, así como una forma informal, recordándonos que sabemos sus nombres por una razón.
También es una forma rentable de volverse viral por las razones correctas y garantizar el tipo de prensa positiva que no siempre se da en el mundo posterior a DeuxMoi de chismes de celebridades. Victoria Beckham publicó recientemente un clip cantando Say You’ll Be There, rascándose una picazón nostálgica y, tal vez, guiñando un ojo a los rumores de una reunión de Spice Girls. En julio, Ed Sheeran se detuvo en un bar con tema navideño llamado Santas para hacer de barman y cantar I Want It That Way de los Backstreet Boys con fanáticos alimentados por PBR de un dólar. Cosplay de todos, tal vez, pero parece un gran momento.
Incluso en la era SingStar de mediados de la década de 2000, el karaoke nunca se sintió como algo en lo que las estrellas del pop de primer nivel quisieran involucrarse. La marea pareció cambiar alrededor de 2015 con el lanzamiento de Carpool Karaoke de James Corden, que surgió de un sketch de 2011 que Cordon filmó con George Michael para la recaudación de fondos Comic Relief del Reino Unido. Fue divertido ver a estrellas del pop como Lady Gaga, Celine Dion y otras haciendo el tonto, pero los mejores momentos del programa llegaron cuando se rindió al absurdo caótico de una noche de karaoke real, como cuando Adele entregó una interpretación perfecta de Monster de Nicki Minaj . verso, pow pow -ing con dedos de pistola y alardeando que está en el Tonka, color de Willy Wonka.
Sin esa sensación de imprevisibilidad, el karaoke fracasa. Post-Carpool Karaoke, que finalizó este abril, organizó espectáculos de dos por centavo, pero rara vez capturan la travesura de la realidad. That’s My Jam de Jimmy Fallon, que induce a gemidos, es un derivado de The Tonight Show que debería haberse quedado como un segmento, Sing On de Netflix se siente extrañamente malhumorado, y el renacimiento de Hulu de Don’t Forget the Lyrics ignora el hecho. que cambiar las palabras es parte integral de una estridente sesión de karaoke. Es un televisor eficiente y cuidadosamente empaquetado para doblar la ropa, animado ocasionalmente por anfitriones entusiastas. Pero la eficiencia limpia de estos espectáculos pasa por alto que el objetivo del karaoke es derribar siete Jägerbombs y cantar interpretaciones sinceras y totalmente poco serias de canciones que amas a tus mejores amigos, nuevos amigos o al extraño que acabas de subir al escenario para cantar Shallow.
Una reverencia genuina por el material ha hecho de Kellyoke de Kelly Clarkson un fenómeno. Desde el debut de The Kelly Clarkson Show en 2019, ha abierto el espectáculo con una interpretación en vivo de una canción clásica o un éxito reciente, y las canta como si estuviera pasando el mejor momento del mundo. Clarkson es una potencia vocal, es un hecho que matará en un clásico de Aretha o Whitney, pero las elecciones de canciones inspiradas y excéntricas de artistas como Pixies, Radiohead o Post Malone han hecho que Kellyoke sea una cita televisiva, o al menos vale la pena activar las notificaciones de YouTube. . Dio sus frutos cuando Clarkson se inclinó por el sello en su EP Kellyoke de 2022; la versión de ese lanzamiento de Happier Than Ever de Billie Eilish tiene más del doble de reproducciones que cualquier canción de su reciente álbum de estudio Chemistry.
Mientras tanto, la serie ocasional Backyard Sessions de Miley Cyrus desviaba la atención de los titulares llenos de perlas y volvía a su voz altísima y ligeramente ronca, que resonaba en una arboleda salpicada de sol para una versión tormentosa de Jolene. Y si bien sería un alcance llamar a la versión de Cyrus de 2015 de Don’t Dream It’s Over con Ariana Grande realmente karaoke (los micrófonos profesionales y la banda de cuatro integrantes dicen lo contrario), la actuación captura su sensación espontánea, hasta la dulzura de la pareja. ad libs y onesies de animales.
El karaoke de estrellas del pop está en su mejor momento cuando adopta la tontería innata del pasatiempo sin ironía o sin la sensación de que está por debajo de ellos. Eso es lo que hizo que el momento disco de López fuera tan divertido de ver. Como santo patrón no oficial del karaoke del pop, Clarkson es naturalmente un maestro en esto. En junio, saltó al micrófono con dos fanáticos para cantar Since U Been Gone en una fiesta en un piano bar de Manhattan. Con una bebida en una mano y un micrófono en la otra, cantó carreras, parloteó sobre la música y saltó sobre las puntas de sus pies cuando sonó el coro. Si no fuera por la voz de megavatios, podría haber sido cualquier fanática del pop en cualquier sala de karaoke, feliz de estar cantando.
